Rose debug info
---------------

Электронная музыка

В этом году получилось осуществить своё давнее желание — научиться писать электронную музыку.

Эта история началась в школьные годы, тогда я очень любил смотреть видео как люди делают музыку. Тогда же я познакомился с FL Studio. Скачал, открыл и непонимающе смотрел на все это. После начал читать какие-то гайды, но все свелось к тому что я просто сидел во всяких синтезаторах, крутил случайные лучки и слушал, что получается. Приблизительно в тоже время я познакомился с программированием, и оно затянуло меня по полной.

Потом я поступил в лицей, где познакомился с моим хорошим другом. Он тоже любил электронную музыку и также интересовался как ее делают. Часто смотрели всякие видосы о музыке, особенно доставляли те на которых ребята играют на «железках». Особенно удивил Launchpad от Novation.

Потом был универ, там я уже по полной влился в программирование, но желание делать музыку не покидало. Так что я как-то раз скачал Ableton и пробовал в нем что-то делать, но все равно далеко я не продвинулся.

В начале этого года я чисто случайно наткнулся на рекламу школы электронной музыки в инстаграме. Сразу зацепило то, что занятия проходят в офлайне. Особенно после года удалённой работы сильно хотелось пообщаться с новыми людьми вживую. Также заинтересовали преподаватели, они достаточно известные ребята на украинской электронной сцене. Несколько раз даже был у них на выступлениях. Ну и последним интересным для меня пунктом стало живое выступление в конце курса на выпускной вечеринке.

Помещение школы
Учебный класс, на столе у каждого есть Ableton Push 2

Летом увидел, что школа также проводит публичные джемы, на которых ученики и другие ребята играют совместно музыку. Сходил, послушал, очень проникся атмосферой и уже на 90% был готов записаться, осталось только выбрать когда. Потом сходил на ещё один джем, после которого уже точно решил, что буду у них учиться.

В августе начался курс, длился полтора месяца, 18 занятий три раза в неделю. По воскресеньям после занятий был коворкинг на котором можно поработать над своим музлом и посоветоваться с преподавателями.

Учеба была очень плотной и насыщенной в плане информации. Все обучение происходило в Ableton, основы которого рассказывают в самом начале. Были занятия по базовой теории музыки, истории электронной музыки, синтезу звука и ударным. Также было много лекций по работе с семплами, на одной из которых делали трек из одного семпла.

Еще одной приятной фишкой стало большое комьюнити. После окончания курсов тебя добавляют в чатик в телеге, где есть все выпускники и преподаватели. Можно общаться на разные темы, собираться и делать что-то вместе. Школа регулярно проводит джемы участие в которых бесплатно.

Первое выступление

В конце курса меня ждало выступление на выпускном. Это оказался самый сложный этап для меня, потому что нужно было написать хотя бы 30 минут материала.

Постер выступления

Вначале не мог никак определиться с жанром, в котором буду писать. Начал с техно, не то чтобы часто его слушаю, так что фантазии не хватило написать что-то вменяемое. В итоге где-то две недели я просто ничего не делал и думал, что же написать. В какой-то момент чисто случайно вспомнил про один из любимых жанром: drum & bass.

В итоге получилось написать восемь треков в стиле драм энд бейс и джангл. Прогнав репетицию получил 40 минут выступления.

Стоит немного отойти в сторону и рассказать о живых выступлениях и dj сетах. Обычно живое выступление подразумевает, что музыкант играет свою музыку, часть партий которых играет автоматически, а часть исполняется вживую. Зачастую используют всякие железные синтезаторы, также есть полностью «железные» выступления, в которых не используется компьютер.

DJ сет состоит из готовых треков, которые музыкант выбирает перед выступлением и там бывает не только собственная музыка. Задача артиста сводить треки во время выступления чтобы все звучало плавно и гармонично.

Итог моего обучения можно послушать на саундклауде в виде записи моего выступления:

Железо

Параллельно с учебой я также увлекся музыкальным оборудованием: разными драм машинами, синтезаторами, педалями и прочим. В какой-то момент показалось, что мне нужно железо, чтобы моя музыка стала крутой и начала всем нравиться. Забегая на перед, скажу, что это заблуждение.

В общем, решил начать с малого и купить себе какой-то небольшой синт, в итоге остановился на Korg Volca Bass и не успел моргнуть, как скупил почти всю линейку Volca. И тут я понял, что сделал ошибку. Во-первых, за стоимость этих четырёх коробочек я мог взять один нормальный хороший синтезатор. Во-вторых, на изучение всего этого зоопарка просто не хватало времени и желания. Да и позже оказалось, что они мне не сильно нравятся, потому что неудобные.

Хорошо что я покупал их б/у и продал по той же цене, что и покупал. Решил приобрести одно устройство, над которым можно сконцентрироваться и хорошо изучить. Остановился на коробочках от Elektron. Меня подцепил красивый дизайн, удобство и мощный сэквенсор.

Купил FM синтезатор Elektron Model:Cycles и потом докупил еще Model:Samples. Получился достаточно сбалансированный сэтап, с ним я понял, что хочу делать. Но оказалось, что Model:Cycles не сильно подходит под мои задачи, а вот samples напротив очень понравился.

Вообще, история с железом очень сложная, особенно когда ты начинающий. Возникают мысли, что чтобы написать крутой трек обязательно нужно иметь крутой аналоговый синт и прочие примочки. Но главное это скилл, потому что он позволит даже с самого простого синта выжать крутой звук. Да и софтверных синтов хватает с головой.

На эту тему есть просто шикарнейший доклад Максима Ильяхова — о демонах начинающих музыкантов и аналоговых синтах. После него я более спокойно стал относиться к железкам и сейчас они играют роль крутых игрушек для взрослых, с которыми приятно поиграть после работы или просто когда хочется отдохнуть от компьютера. Буду ли я покупать себе железо? Скорее всего, да. Если покупать б/у то можно неплохо сэкономить и потом продать за те же деньги. Оно не сделает меня крутым музыкантом, я просто люблю железо.

Семплы

Вторая проблема, с которой я столкнулся это гигабайты семплов, которые я накачал из интернета. В какой-то момент у меня было около 1000 бочек. И вместо того чтобы писать музыку ты бесконечно сидишь и выбираешь нужный звук, за это время идея уходит, ты устаешь и забиваешь на это дело.

Однажды я просто взял и отфильтровал все семплы, после чего большую часть выкинул. И хочу проделать это еще раз. Это позволило не заморачиваться над конкретным звуком, а просто наслаждаться процессом. Да и когда уже есть какой-то набросок то найти более подходящие звуки намного проще.

Так что ограничения рулят. Об этом Сергей Король написал отличный пост: Самоограничения

Интересные доклады

Ну и напоследок поделюсь несколькими видео, которые мне очень сильно понравились и помогли в написании музыки:

Поделиться
Отправить
Запинить
 1851   7 мес   курсы   музыка   отдых   хобби
1 комментарий
Igor Fedyukin 7 мес

Тоже в этом году влился в мир электронщины: сначала диджеить начал, потом купил Model:Samples, что-то пытаюсь делать.

Проблема с семплами очень жизненная, тоже надо бы подразобраться, но мне большая часть семплов, что нашел попросту не нравится.
Посоветуешь какие-то семпл-паки которые больше всего понравились?

Bohdan Stefaniuk 7 мес

О круто! Я вот тоже хочу научиться диджеить, но наверное отложу это начинание до конца следующего года.

У меня еще есть такая проблема: отфильтровал семплы, но какую-то часть жалко удалять, хотя они не сильно нравятся.

Мне очень зашли два пака семплов:

  • Total Samples — Total Drum & Bass, даже думал их купить, но в магазине уже не продаются.
  • Ekali DrumKit — неплохой набор бочек, басов и прочих ударных.